7/10.
托纳多雷真正想表现的是自我精神的认知，奥诺雷缜密而清晰的表述能力完全有资格成为作家，但他宁愿做精神上狼狈的流浪汉，孤儿院的苦难、抄袭与名利的压力，自我和本我之间的巨大落差成为奥诺雷堕落的借口：依靠酗酒寻找片刻安宁，不敢从写作中探索生命意义，终于活不下去，刮掉胡子、拿出手枪来挣脱自我的伪装，开始审视本我的存在.
雨的意象引人注目，开头雨夜狂奔后随着奥诺雷暴躁的言辞躲闪，警局里漏雨越来越多，直到奥诺雷认清自杀的现实正视本我，窗外放晴，探长的神态变得和蔼，命令解开手铐应许奥诺雷打那通一直想打的电话，这意味着雨的精神洗礼结束，自我与本我做最后的通话告别，注视着新来的亡魂，踏上通往天国的车.
奈何桥的接引人不像孟婆一样叫死者忘却过去，反而用盘问引导死者接受过去，这种神话设定就是体现东西文化的差别吧.
勉强及格.
这个夫妻活而女儿和仆人死的密室谋杀案本应有点意思，但本片是真实故事改编的造势片而非推理片.
结构三大块，案发而现场草率的蠢警察往夫妻俩身上堆证据——颇有港片风格正处于离婚期的可汗在证据残缺的情况下靠药物催眠拿到疑似真凶供词——可汗因内部争斗失位，继任的看孩子老探员延续夫妻作案思路.
最后判夫妻终身监禁.
这个案例能承载不少内容，荒诞不经的印度警、检系统，弥漫到银幕外的当地中产的恐慌.
因片子近乎点明了真凶，那些徒劳的查案过程跟场景再现就缺乏对主题和结构的支撑（当然你也把这些片段当做是展示迫害夫妻俩的煽动性素材）.
各角色设置挺立体，比如精明强干但又反水的助手、从一开始就作证引领警察的疑似凶手等等.
主要问题还是在于，作为一部给真实人物造势的片子，全片氛围还不够黑暗，推理部分也很苍白，观感稍差十年之约，如约而至. 回顾组合出道十年经典歌曲《青春修炼手册》《大梦想家》《宠爱》等. 聚光灯下，这一次他们歌唱，是唱清澈的过往，是唱结实的理想.
